Markkinointi on yksi levy-yhtiön tärkeimmistä toiminnoista, sillä brändin yleinen tietoisuus on tapa, jolla he antavat rahansa. Levymerkin logot ja niiden yhteystiedot olivat aikoinaan hyvin näkyvissä vinyylilevyjen keskellä, jolloin Arista, Capitol ja Epic tunnistettiin kotitalouksien nimiksi.
Suuret versus itsenäiset "Indie" -tallenteet
Suuret levy-albumit tarjoavat tarjouksia maailman menestyneimmille musiikkitaiteilijoille. Nämä levy-elokuvat, kuten Sony ja Universal Music Group, omistavat jakeluverkostojaan, jotka esittävät miljoonien kuluttajien käsiinsä yksinostosopimuksia tekevien taiteilijoiden musiikkia tunneina tai päivinä. He allekirjoittavat erilaisia sopimuksia taiteilijoidensa kanssa, mukaan lukien lisensointi- ja jakelusopimukset, jotka antavat heille merkittäviä leikkauksia taiteilijan tuloista maailmanlaajuisesti. Suurilla levy-levyillä voi olla myös omia etikettejä, jotka ovat erikoistuneet julkaisemaan, tallentamaan ja edistämään erilaisia musiikkigenrejä , kuten maata, latinalaista, jazzia ja hiphopia.
Usein riittämättömällä rahalla, jotta toimistovaloja voidaan pitää, riippumattomat tai "indie" -tallenneratkaisut istuvat musiikkivaihtoehdon kärjessä ja antavat matalapalkkaisia tarjouksia tuleville taiteilijoille, jotka auttavat heitä tunnetuksi.
Nämä indie-levyketjut tunnetaan sellaisiksi, koska ne ovat itsenäisiä yrityksiä, joilla ei ole yritysedustajaa.
Todellisilla indie-tarroilla on pienempiä jakeluverkkoja kuin niiden isot tunnisteet ja tavallisesti kuluttajat kulkevat kerrallaan. Indie-tarroilla on kuitenkin voimakas maine siitä, että niiden sormet tulevat tulevien musiikkisuuntausten pulseille ja antaa mahdollisuuksia tuntemattomille taiteilijoille, jotka tulevat lopulta kansainvälisiksi tunnelmiksi.
Herb Alpertin ja Jerry Mossin 1960-luvulla perustetut A & M-tietueet ovat yksi kaikkien aikojen menestyneimmistä indie-tarroista. He ovat allekirjoittaneet taiteilijoita kuten Sting, Sheryl Crow ja Joe Cocker neljän vuosikymmenen aikana.
Levymerkkiohjaus sen taiteilijoille
Levy-etiketit määrittävät tavallisesti taiteilijasopimusten ehdot ja ehdot. Äskettäin allekirjoitettujen taiteilijoiden tapauksessa levy-elokuvat voivat hallita tallennettua musiikkityyppiä, jotka voivat sisältää kaiken musiikin kuuntelusta kappaleiden sanoituksiin. Ne voivat myös hallita albumin kansikuvaa.
Riippuen sopimuksen rakenteesta, levy-elokuvilla voi olla myös mahdollisuus määrittää niiden taiteilijoiden ansaitsemien rahamäärien määrä. Vaikka taiteilijan ja heidän levy-yhtiön välinen suhde on yleensä molempia osapuolia hyödyttävä, on aina mahdollista, että kyseinen suhde tulee kiistanalaiseksi. Mitä onnistuneempi on taiteilija, sitä suurempi on hänen kykynsä neuvotella sopimus uudelleen edullisemman ehdon mukaan.
Uudet vuosituhannen todellisuudet
Koko 1900-luvun ajan levy-elokuvat olivat hallitsevin voima menestyneimpien taiteilijoiden takana. Levy-etiketeillä oli valta tehdä taiteilijoita tai murtaa taiteilijoita riippuen niiden rahasummasta, jota he ovat investoineet musiikin edistämiseen .
Internet on vapauttanut taiteilijoita riippuvuudesta levy-yhtiöistä ja sosiaalisen median avulla monet taiteilijat markkinoivat ja jakavat musiikkinsa itsenäisesti paljon edullisemmin. Digitaalisen aikakauden tosiasialliseen toimintaan tähtäävät levy-elokuvat tarjoavat nyt niin kutsuttuja " 360-sopimuksia " taiteilijoille, jotka antavat heille leikkauksen kaikesta taiteilijan työstä, mukaan lukien albumin myynti, media-esiintymiset ja tuotemallit.